2019年5月15日，亞洲文明對(duì)話大會(huì)在北京隆重舉行。期間，“電影大師對(duì)話”邀請(qǐng)了包括日本導(dǎo)演山田洋次、印度演員阿米爾·汗在內(nèi)的14位享譽(yù)國(guó)際的亞洲影人展開對(duì)話，探索亞洲電影文明的創(chuàng)新與傳承。

新京報(bào)梳理了2015年-2019年中國(guó)和日本、韓國(guó)、印度、泰國(guó)的電影合拍、引進(jìn)等數(shù)據(jù)，近5年中國(guó)和亞洲四國(guó)電影交流頻繁，合作不斷深入。2015年，引進(jìn)內(nèi)地的日本電影只有2部，2016年多達(dá)11部；從2017年《摔跤吧！爸爸》上映后，印度電影呈井噴之勢(shì)，2018年在內(nèi)地上映多達(dá)9部；中韓兩國(guó)通過一本兩拍探索電影原創(chuàng)；泰國(guó)電影《天才槍手》在2017年成為票房黑馬。新京報(bào)記者采訪電影學(xué)者和行業(yè)人士，他們?cè)敿?xì)解讀了中國(guó)與亞洲各國(guó)的電影合作特點(diǎn)和未來趨勢(shì)。

日本

以引進(jìn)、IP合作為主

中國(guó)與日本的電影合作主要以IP的版權(quán)合作為主，一種形式是改編其文學(xué)作品，比如東野圭吾的《嫌疑人X的獻(xiàn)身》《解憂雜貨店》，先后被改編成同名中國(guó)電影，還有韓延導(dǎo)演的《動(dòng)物世界》改編自日本漫畫《賭博默示錄》，另一種形式則是直接引進(jìn)IP作品，比如這幾年國(guó)內(nèi)一直引進(jìn)的“哆啦A夢(mèng)”系列、“名偵探柯南”系列，以及宮崎駿的動(dòng)畫電影《龍貓》和即將上映的《千與千尋》等。

在電影學(xué)專家支菲娜看來，從日本引進(jìn)或者改編的電影多以IP為主，與日本電影的原創(chuàng)能力存在局限性有很大關(guān)系，“日本本土電影票房前20名，原創(chuàng)電影是很少的，基本上都是電視動(dòng)畫或電視劇的劇場(chǎng)版。”而這些動(dòng)畫電影和電視劇劇場(chǎng)版經(jīng)過多年積累，很有觀眾緣，逐漸形成品牌效應(yīng)，對(duì)于中國(guó)觀眾也很有吸引力。所以，這類影片大多引進(jìn)中國(guó)，很難翻拍。

中國(guó)的80后、90后對(duì)于日本動(dòng)畫有很深的感情。日本非常注重以動(dòng)畫片帶動(dòng)日中文化交流，從中日邦交正常化開始，培養(yǎng)了一大批動(dòng)漫觀眾，哆啦A夢(mèng)、柯南等動(dòng)漫形象深入人心，而這些被日本動(dòng)畫影響的觀眾也成為今天電影市場(chǎng)的主流消費(fèi)群體。

近幾年來，中國(guó)改編自日本文學(xué)作品的電影開始涌現(xiàn)，特別是日本作家東野圭吾的作品，被中國(guó)電影公司競(jìng)相爭(zhēng)奪。支菲娜認(rèn)為，這與前幾年的出版熱以及政策對(duì)出版外國(guó)文學(xué)作品的寬容有關(guān)，才使得東野圭吾在年輕人中間流行起來。

雖然有很多觀眾追捧日本電影，但是日本電影在中國(guó)還是相對(duì)小眾，電視劇的劇場(chǎng)版在中國(guó)翻拍還需要一定的市場(chǎng)機(jī)緣和觀眾緣。

韓國(guó)

重在解決一本兩拍的利弊

相較于日本電影原創(chuàng)力的薄弱，支菲娜認(rèn)為韓國(guó)電影原創(chuàng)能力很強(qiáng)，這些年在電影工業(yè)化道路上走得比較遠(yuǎn)，拍出了很多創(chuàng)意與故事俱佳的好作品。但韓國(guó)電影在中國(guó)市場(chǎng)卻一直存在“叫好不叫座”的尷尬，所以，韓國(guó)電影更多的是以合拍或者被翻拍的形式進(jìn)入中國(guó)市場(chǎng)，翻拍的對(duì)象是韓國(guó)影市中票房和口碑雙豐收的作品。比如《“大”人物》翻拍自2015年韓國(guó)本土票房冠軍《老手》，《破·局》翻拍自2014年的口碑之作《走到盡頭》。

中國(guó)與韓國(guó)電影另一種比較獨(dú)特的合作方式是“一本兩拍”。即采用同一劇本或同一個(gè)故事大綱，中韓兩國(guó)團(tuán)隊(duì)根據(jù)不同國(guó)家的國(guó)情和文化背景，做本土化的修改后，同時(shí)進(jìn)行拍攝制作，同期上映宣傳，引發(fā)關(guān)注熱潮，使其達(dá)到“1+1＞2”的效果。中韓兩國(guó)最早實(shí)現(xiàn)“一本兩拍”的是2014年的韓國(guó)電影《奇怪的她》和2015年的中國(guó)電影《重返20歲》。

“一本兩拍”作為一種新的合作模式，為中韓兩國(guó)電影市場(chǎng)的交流打開了一扇大門。華策影視的總裁趙依芳說：“‘一本兩拍’操作能更好實(shí)現(xiàn)差異化市場(chǎng)的接地氣定制感，減少合拍片常見的水土不服，有效打通兩國(guó)頭部主創(chuàng)制作資源，并撬動(dòng)兩國(guó)粉絲市場(chǎng)的協(xié)同與放大效應(yīng)，是眼下中韓合作的一種十分前瞻且有利的模式。”

的確，“一本兩拍”不僅有資源共享、減少時(shí)間成本、劇本增值等優(yōu)勢(shì)，還能互惠互利。不過，目前“一本兩拍”也存在一些問題。因?yàn)殡娪爸谱鞯牟淮_定性，兩國(guó)影片無法做到同步上映，導(dǎo)致口碑差別較大。《重返20歲》比韓國(guó)版本晚上映一年，很多觀眾看了《奇怪的她》，難免先入為主，再去看《重返20歲》感覺沒有新意。2016年上映的韓國(guó)電影《迷失：消失的女人》和2018年上映的國(guó)產(chǎn)片《找到你》，也沒能做到同時(shí)上映。

泰國(guó)

批片為主認(rèn)知度在擴(kuò)大

從《泰囧》在內(nèi)地創(chuàng)下票房紀(jì)錄后，泰國(guó)在中國(guó)的文旅影響力日漸猛增，隨后《唐人街探案》《殺破狼·貪狼》等影片也陸續(xù)在泰國(guó)選景,物美價(jià)廉的泰國(guó)成為很多中小成本電影的首選之地。

但泰國(guó)電影在工業(yè)化程度上并不完備，曾以合拍的形式進(jìn)入中國(guó)影市，票房慘淡，大多只有寥寥幾百萬。2017年，泰國(guó)電影《天才槍手》在內(nèi)地取得了2.7億的成績(jī)，成了名副其實(shí)的票房黑馬。

《天才槍手》的市場(chǎng)表現(xiàn)，開始讓內(nèi)地片商重視泰國(guó)電影的引進(jìn)，泰國(guó)電影陸續(xù)三年在內(nèi)地上映，但整體不算特別通暢。泰國(guó)電影研究學(xué)者崔穎表示，“以前失敗的合拍案例比比皆是，票房大多不理想，造成如今市場(chǎng)對(duì)泰國(guó)電影的認(rèn)知度不高。由于缺乏專門引進(jìn)泰國(guó)影片的公司，泰國(guó)電影很少進(jìn)入我們的視野。近年來泰國(guó)也出了不少作品，在亞洲地區(qū)有一定影響力，但他們對(duì)海外市場(chǎng)的開拓一直不太理想，像《天才槍手》算是巔峰之作了。”

不過，崔穎對(duì)于日后的引進(jìn)情況比較樂觀，“在東南亞國(guó)家中，中國(guó)觀眾對(duì)泰國(guó)最為熟悉，隨著電影市場(chǎng)的交融，會(huì)創(chuàng)造更好的進(jìn)口片成績(jī)。”

印度

爆款頻出合拍是趨勢(shì)

2017年《摔跤吧！爸爸》創(chuàng)造了印度片在中國(guó)最高票房紀(jì)錄，帶動(dòng)了更多印度電影進(jìn)入中國(guó)。2018年《神秘巨星》《起跑線》《廁所英雄》等9部印度電影在中國(guó)上映，《神秘巨星》成為又一爆款。

印度電影的最大特色之一是題材銳利和電影完成度高。《神秘巨星》《廁所英雄》揭露印度家暴以及男女不平等問題，《小蘿莉的猴神大叔》大談社會(huì)弊病和族群矛盾，《起跑線》涉及印度教育困境。

曾引進(jìn)《摔跤吧！爸爸》的電影公司創(chuàng)世星總經(jīng)理何巍認(rèn)為，目前以批片的形式引進(jìn)是因?yàn)閮蓚�(gè)國(guó)家的觀眾構(gòu)成和歷史文化情況不同，從制片、開發(fā)到劇本到表演都有很多差異，在合拍制作方面并不容易。創(chuàng)世星曾參與《神秘巨星》的前期開發(fā)和后期宣傳，在交流越來越深入的情況下，創(chuàng)世星準(zhǔn)備將印度故事改編為中國(guó)電影，由中國(guó)導(dǎo)演、演員來創(chuàng)作，配合印方的執(zhí)導(dǎo)。何巍談道：“我們?cè)趪L試由印度導(dǎo)演執(zhí)導(dǎo)的兩國(guó)合拍片，另外也在聯(lián)合開發(fā)新的項(xiàng)目。”他提到，不同的電影項(xiàng)目有不同屬性，大家需要一個(gè)過程來探索，“我們現(xiàn)在也在籌備中國(guó)電影交流協(xié)會(huì)，希望把中印兩國(guó)優(yōu)秀電影資源進(jìn)行共享。”（滕朝 周慧曉婉）

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