近年來，打造禮制之美，逐漸成為古裝影視劇的另類華彩篇章。“雙十一”深夜在優(yōu)酷低調開播的《鶴唳華亭》中，從服化道等器物，到人物舉手投足的儀軌，再到推動劇情走向的心理內核，“禮”成為貫穿《鶴唳華亭》的一條線索，構筑了全劇的文化張力和戲劇張力。

“禮”是這部古裝劇精神內核的外化。劇集開篇，齊王蕭定棠設計構陷太子蕭定權，前3集中，劇情一再反轉，蕭定權頂著正值盛年父皇的猜忌，被逼到絕境才亮出底牌反戈一擊，讓心虛的齊王最終自露馬腳。這一幕，有劇迷看得手心出汗，也有人覺得劇情存在“為了反轉而反轉”的刻意。其實這樣的劇情安排不單是為了懸疑的戲劇化效果，也符合蕭定權在“君臣父子”規(guī)則下，既要和命運抗爭，又極度渴望父愛的人物內在邏輯，更讓觀眾看到“鶴，實為猛禽，可以搏鷹”的人物寓意。

導演楊文軍介紹，《鶴唳華亭》全劇禮制都是仿五代和宋朝的規(guī)制。全劇組上下對宋禮進行了多方面的考據(jù)、挖掘與還原，努力營造出以淡雅、低調和精致為主要特征的宋代美學。這種美學呈現(xiàn)在劇中各個細節(jié)處，袍、冠、帶、褙子、靴履，乃至紋樣與配飾，既沿襲著宋代“簡潔、素雅、精致”的服飾審美，也忠實于人物的身份與性格特質。

與一些古裝劇披著古裝皮做現(xiàn)代劇不同，選擇落地宋代禮制的《鶴唳華亭》沒有將復古停留在還原服飾儀軌的淺層次，而是將宋禮精髓深入滲透到劇情中。隱忍是《鶴唳華亭》的開篇基調，劇集以禮制營造出克己復禮的整體氛圍，輔助構建了劇中以含蓄、克制、隱而不發(fā)為調性的君臣、父子、師徒乃至情侶等多重情感關系。皇帝與太子，是一對互相揣測、提防的君臣，也是一對想親近而不得其法的父子。盧尚書與太子，是一對亦師亦父的師徒，也是一對囿于名分而無法親近的君臣。太子與陸文昔，是一對堅定的同盟，也是一對愛而不得的情侶。

這些復雜到近似扭曲、隱忍而不得抒發(fā)的情感關系表達，正是守制而克己的人們，在特定情境下合乎情理的進展與爆發(fā)。蕭定權得不到父愛，將一腔赤子情移情在師父盧世瑜身上，可在他最痛苦的時候，盧世瑜仍恪守君臣之禮，拒絕他不合身份的親近。因為大儒盧世瑜擁護的，不僅僅是他嘔心瀝血教育與輔佐的儲君，更是儒家士大夫階層心中的“正道”，儒家精神也是劇中正面陣營的精神追求。沒有禮制在全劇深入的滲透，這樣的行為與心理便無法成立。蕭定權與陸文昔兩情相悅，卻恪守禮制，對話也要隔著屏風。“立必端直，處必廉方”，這一道屏風成為儒家道德倫理的象征。如此愛而不得，也讓兩人的情感更能打動人心。此外，宋禮之細節(jié)，在劇中也承擔著立人、敘事乃至詠志的功用。比如化用瘦金體設計的蕭定權專屬字體，暗含他“小怯大勇”的人設。

這種對禮制在不同層面上的追尋與還原，可以幫助觀眾建立對故事背景與場景的信任，也讓人更容易理解劇情走向與人物行為邏輯，而禮制之美也為整部劇集營造出了獨特的高級感。 （邱偉）

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