由朱亞文、王學圻、湯唯、俞灝明、梁冠華等主演的大型古裝歷史題材劇《大明風華》正在湖南衛(wèi)視、優(yōu)酷視頻熱播。該劇因為是“湯唯的首部古裝劇”而備受關(guān)注，一方面收視率和點播率喜人，另一方面關(guān)于女主角湯唯演技和扮相的質(zhì)疑也紛紛擾擾。

近日，湯唯和導演張挺接受了羊城晚報記者的采訪，對觀眾關(guān)心的熱點問題一一作出回應(yīng)。

談演技：我已經(jīng)是“嘔心瀝血”

羊城晚報：為什么會接拍《大明風華》？

湯唯：接下這部戲的時候，還沒有完整的劇本，但我感覺“孫若微”這個角色挺酷的。她歷經(jīng)了歷史上那么多真實事件，人生跨度很大，每一個階段都是一次重生。而且，古裝戲是我一直希望去嘗試的。

羊城晚報：為了塑造這個人物，你做了什么準備？

湯唯：就是盡可能地去接近這個角色，了解她身處的那個時代，包括衣食住行，還有她要用到的技能，比如彈古琴的指法和坐姿、昆曲以及各種禮儀……這些我在開拍前一個月都要去學，另外還去北京故宮和南京明故宮遺址看過。我平時很少看電視劇，這次也專門去找了些電視劇來看。

羊城晚報：時隔多年再拍電視劇，有什么感受？

湯唯：以前真不叫演電視劇，那時完全就是一個小屁孩，說實話都不知道自己在演啥。這么多年演了很多角色以后，才慢慢懂得什么是演戲。人真是活到老學到老。大銀幕和小熒屏完全不一樣，電影和電視表演是兩種勁兒。我以前真的沒有特別明白這一點，現(xiàn)在我看《大明風華》看到30集了，才知道為什么其他演員在拍攝現(xiàn)場會用那么戲劇性和外化的表演方法，再看我自己，我很用心，甚至可以說是“嘔心瀝血”地在那兒演，但電視觀眾可能沒有像在大銀幕上那樣，看到我肌肉上、眼神里的一些細微表達。

羊城晚報：拍攝中遇到的最大挑戰(zhàn)是什么？

湯唯：體力，真的是體力。我從來沒試過這么高強度的拍攝工作，不管是臺詞量，還是拍戲的時長、密度。拍電影《晚秋》的時候，我所有臺詞就那么一張A4紙；到了《大明風華》，我基本上每天一睜眼就是背臺詞，包括刷牙、半夜上廁所、去拍攝場地的路上，還有化妝的時候……一直在背，沒日沒夜的。

另一個困難就是生病。攝影棚是封閉的，當時我們很多人病了，我被傳染了4次流感，扁桃體永遠在發(fā)炎，也不敢喝水，那段時間每天喝抗病毒沖劑比水還多。記得有一天我燒到39.9℃，躺床上還在準備第二天的戲，醫(yī)生微信里叫我馬上去醫(yī)院，結(jié)果到了醫(yī)院直接被安排住院，后來才知道我當時肺炎已經(jīng)很嚴重，而我每天咳嗽也沒當回事兒。

談愿望：希望一家人定居北京

羊城晚報：很多觀眾對你在劇中的造型提出了質(zhì)疑，據(jù)說你是特意增肥？

湯唯：沒有增肥，就是反反復(fù)復(fù)地生病，導致忽胖忽瘦。其實，戲里的服裝每一套都很美，張叔平老師把自己私藏的珠子都放到衣冠上了。但我的長相和氣質(zhì)確實不是古典美人，沒有把衣服穿出韻味。

羊城晚報：對于觀眾的差評，你拍攝的時候有預(yù)想到嗎？

湯唯：一直以來，我都愿意看大家的評價。那些客觀地指出我問題的評論，我會一遍遍去看。其實，我自己也認為，我離成為一個真正的好演員還有路要走。而每一次拍攝都有一點成長，我就很開心。

羊城晚報：朱瞻基（朱亞文飾）一開始特別“撩”，表演過程中你有被“撩”到嗎？

湯唯：對于孫若微來說，朱瞻基是殺父仇人的后代，她對他其實有一種抵觸情緒，后來慢慢接觸和了解后，才發(fā)生轉(zhuǎn)變。至于說“撩”，在拍攝現(xiàn)場他沒事兒就經(jīng)常拍著場工的肩膀喊“寶貝”，特別可愛。

羊城晚報：朱亞文說戲里愛得很辛苦：“朱瞻基一生都在揣測孫若微是不是愛他。”你怎么看他們之間的感情？

湯唯：其實孫若微是愛的，卻不自知。他們倆本質(zhì)上是一樣的可憐人，能夠彼此遇見，我覺得他們很幸運。這是一份很艱難的真感情，像一朵很苦澀的花。要是有人說這不是愛，我會說：“不，它是愛，而且很深沉，是一種具有使命感的愛。”

羊城晚報：現(xiàn)在除了工作還要陪孩子，你是如何分配時間的？

湯唯：我現(xiàn)在大約擠出50%的時間來陪孩子。在她3歲前，雖然我把她帶在身邊，但也沒有完整的時間陪她，去年我有段時間一直在治療和調(diào)整身體。現(xiàn)在，我想盡可能地多陪伴她。在家里我也會多干點家務(wù)，之前家里都亂亂的，用了一個月的時間才收拾得差不多。

羊城晚報：2020年有什么新年愿望？

湯唯：希望一家人能在北京定居，給孩子找一個合適的幼兒園，家人和我自己都健健康康的。

導演張挺： 不夠十全十美，但是有價值

羊城晚報：湯唯說數(shù)度累倒，《大明風華》的拍攝強度有多大？

張挺：拍電視劇這個活就是玩命干。我們一天拍14個小時，240多天，要體力很好才行。

羊城晚報：作為導演，你對女主角的造型滿意嗎？

張挺：其實，湯唯剛開始的男孩造型就是“反賊”標配吧。對于湯唯也好，要求導演也罷，我們兩個都不是服飾造型專家。演員最重要的是相信自己的角色，不管給她穿什么樣的服裝，她要揣摩的是角色的內(nèi)心，這是她唯一要完成的任務(wù)。

羊城晚報：身為女主角，湯唯的戲份沒有想象的多，為什么？

張挺：這部劇基本還是遵循歷史事實來拍的，從一開始就沒打算做成“大女主戲”。一個主要歷史事件的主角是誰，戲就給誰，畢竟叫《大明風華》，是呈現(xiàn)一個時代的風貌。

羊城晚報：《大明風華》有歷史正劇的元素，但更像“明朝皇室一家人”，這種設(shè)定是基于什么考慮？

張挺：做古裝戲的人都在努力干一件事——打通古人的情感跟觀眾的情感。我是想把娛樂和歷史結(jié)合在一起，盡可能通過更通俗的表達方式讓歷史觀念深入人心。現(xiàn)在觀眾討論這群600年前的古人，好像在討論隔壁鄰居一樣，說明《大明風華》在這方面邁出了一步。它確實不夠十全十美，但我覺得它是有價值的。

羊城晚報：電影表演和電視劇表演，真的差別那么大嗎？

張挺：說演員的表演，得看她的“開口奶”吃的是什么。湯唯作為演員的第一口“奶”，是那種三四天甚至一周一場戲的拍攝節(jié)奏，要求表演高度“收斂”。畢竟，電影銀幕大，演員無需大動作，眼神一動，觀眾心里就可能“咯噔”一下。但電視劇不行，觀眾不是強迫性收看，要吸引觀眾的注意力，就需要另外一種表演模式。這個東西，要適應(yīng)最重要的是“下場”，演員得跟運動員一樣，得“下場”去實操。

羊城晚報：評價一下湯唯在劇中的表現(xiàn)吧。

張挺：孫太后在明史上僅有392個字的記載，而湯唯要完成那么漫長的表演，我覺得她給人物賦予了她自己的獨特氣質(zhì)。這是演員的天分，換任何人來演，恐怕都演不出她的味道。她不像有些演員，戲全在外面“冒”，她始終有一種非常柔的女性力量，可以把一些很焦躁、很乖戾的東西慢慢包容和化解。（記者 艾修煜）

分享讓更多人看到