中國音樂劇不能照搬西方模板
作為“北京國際音樂產(chǎn)業(yè)高質(zhì)量發(fā)展促進(jìn)大會”論壇項(xiàng)目的一部分,10月10日至12日,中國非遺音樂高峰論壇暨展演在京舉辦。在探討中國音樂劇的本土化發(fā)展主題時(shí),音樂人小柯、葉蓓與音樂劇行業(yè)的從業(yè)者、教育者有共同的感慨:發(fā)展中國音樂劇,照搬西方的標(biāo)準(zhǔn)未必奏效,要面向我們的市場和觀眾欣賞習(xí)慣。
“大家都在講音樂劇如何火爆,市場前景如何好,但我覺得需求是有,但實(shí)際的底層力量確實(shí)太薄弱了。”傳媒大學(xué)音樂劇專業(yè)的教授、歌唱家?guī)燍i在一線教學(xué)中有明顯的感覺,音樂劇這門藝術(shù)是舶來品,目前發(fā)聲方法、肢體語言等教學(xué)都沿用歐美的方法,“然而歐美的方法不適用于中國的文字。”
師鵬說,尤其是音樂劇的唱法,可以是美聲、流行甚至原生態(tài),只要達(dá)到表達(dá)的要求就可以,但現(xiàn)在大家都崇尚歐美方法。而且,不少學(xué)校的教學(xué)與實(shí)際的市場演出又有脫節(jié),學(xué)生學(xué)了四年的內(nèi)容,不能完全適應(yīng)市場的需求。
音樂人小柯對這個(gè)現(xiàn)象也深有感觸,他建立小柯劇場并從事音樂劇創(chuàng)作多年,曾有好幾個(gè)跟他演過戲的演員去國外演音樂劇,回來卻告訴他在國外演戲“不舒服”。“每一個(gè)動作都被導(dǎo)演嚴(yán)格規(guī)定,唱著歌從這兒走到那兒,必須得走三步。”小柯也理解,這是因?yàn)閯∧恳谌澜绮煌胤竭M(jìn)行規(guī)模化的巡演,必須保證一模一樣,“可戲劇表演最大的魅力就在于臺上的自由度和即興創(chuàng)作,這是否定了戲劇本身的意義了嗎?”
小柯覺得,西方音樂劇的確比我們早發(fā)展很多年,“對它的尊敬是要有,但不是說它每一個(gè)都好,所有歷史的經(jīng)驗(yàn)和別人的經(jīng)驗(yàn),都要放到設(shè)身處地的環(huán)境去看。”小柯說,歐美人士習(xí)慣說話夸張,動作豐富,“他們唱歌永遠(yuǎn)拐著彎唱,但是我們很難允許一個(gè)中國人張牙舞爪那樣唱,我們會覺得很別扭。”
音樂人葉蓓也覺得,過于標(biāo)準(zhǔn)化的東西讓她在看戲時(shí)有點(diǎn)難以進(jìn)入狀態(tài)。“無論是音樂、美術(shù)還是書法等藝術(shù)門類,我們都還是要有自己身上的氣息,音樂劇也是這樣,我會愿意看到一些更真實(shí)的、跟我們有關(guān)系的作品。”她覺得,只要演員能把基本功打好,沒有“參照系”或者“模板”的作品也能打動人。
在小柯看來,符合本土氣質(zhì)的作品才能在市場中走得遠(yuǎn)。他拿京劇早年從戲班子發(fā)展成國粹的歷史作類比,“它沒人管,今兒賺不到錢,就得挨餓,必須用頭腦才能掙出今天晚上的飯錢,一路走哪兒演到哪兒,融合了北方很多戲。”小柯說,如今本土音樂劇的發(fā)展也是一樣,雖然很多原創(chuàng)作品還說不上經(jīng)典,但看到能持續(xù)演出、票房好的作品,就拿來學(xué)習(xí),成為自己的教材,“理智學(xué)習(xí)西方值得學(xué)習(xí)的地方,但要說中國話,唱中國歌,寫中國故事,然后演我們中國人的情感。”(韓軒)
分享讓更多人看到