電影《金剛川》的故事情節(jié)不復(fù)雜，一定程度上就是對一次真實戰(zhàn)斗事件的故事性再現(xiàn)，創(chuàng)作的成分并不多。但這樣一部電影，之所以能夠吸引人、震撼人，更多的是拍攝的“走心”。

　　一是演員表演的“走心”。劇中演員張譯、吳京乃至客串的鄧超，都是近年來為觀眾所熟知的演技派演員。三位主要演員的表演之中，沒有偶像包袱，沒有嘩眾取寵式的戲謔或故作幽默等，他們的表演實實在在，最大可能地做到了情景再現(xiàn)，一定程度上讓觀眾忘了這是在看“表演”，這是一個演員表演的最高境界。由此想到，當(dāng)年張藝謀出道的時候，曾客串《老井》中的主角，不想這位攝影師的表演拿到了國際電影節(jié)的表演獎。這里面的道理是四個字“觸類旁通”，只有對生活的真實感受加上對電影藝術(shù)的高度理解，才能做到“客串”的搶班奪權(quán)。張譯、吳京等一眾演員，在開拍前實實在在地到部隊接受軍訓(xùn)，甚至對劇中使用的武器都能通透其原理，此番苦功夫是表演成功的堅實基礎(chǔ)。另外更為重要的一點是，他們是帶著對英烈前輩高度崇敬的感情進(jìn)入到“戲”里面的，這就使得他們從內(nèi)心深處喚醒了浮泛在表面的“表情”，這種表情不是學(xué)院訓(xùn)練的基本功所能簡單應(yīng)對的，只有深刻的理解原型、敬仰原型，才能真真切切得以再現(xiàn)。有一個非常值得推崇的細(xì)節(jié)，那就是演員張譯，這樣一位當(dāng)紅演員，不但不用替身，就連燒焦了的尸體都要親自扮演，四個半小時的化妝、一個半小時的卸妝。所以說，表演的永恒概念是了解、理解，方能真切地圖解。

　　二是情節(jié)設(shè)計的“走心”。全劇設(shè)置了“士兵”“對手”“炮兵班”“橋”四個片段，分別在劇情進(jìn)展的不同環(huán)節(jié)相對集中地展示了這四部分重點，這樣的設(shè)置更能詳盡展示細(xì)節(jié)、展示人物，也使觀眾能夠相對清晰地了解和觀看。其中第一個片段是對全劇的鋪墊，也是全景式的展開，讓70年后的人們能面對面地了解當(dāng)時的士兵，一群看似稚氣未脫但又一身豪氣的戰(zhàn)士，當(dāng)然還有來自五湖四海的南腔北調(diào)，更展示了全國一心、全民一心的民族精神。而第二個片段的“對手”，設(shè)置和展示的也比較客觀真實，那就是對手的兇殘和報復(fù)。作為戰(zhàn)爭中的對手，他們也是人，也有戰(zhàn)友情和強(qiáng)烈的復(fù)仇心，在自己的戰(zhàn)友被打死之后，任是哪樣的軍隊和人也會有報仇的心理，絕不是程式化的“抱頭鼠竄”。這樣的設(shè)計和展示增加了戰(zhàn)爭客觀性與人的主觀性的融合，從而更加入情入理。而第三、第四片段的設(shè)置和相對單獨的展示，更讓觀眾得以聚精會神地觀看戰(zhàn)斗的推演，從而感受到戰(zhàn)爭的慘烈，當(dāng)然也會帶來情感上的高度升華。

　　三是人性挖掘的“走心”。戰(zhàn)爭是最考驗人性的，尤其是面對死亡的時候，是單純的執(zhí)行命令完成使命，還是迸發(fā)出大無畏和甘愿犧牲的豪情，是戰(zhàn)爭題材塑造戰(zhàn)士形象最應(yīng)著墨之處。而在電影《金剛川》中，對于雙方的這些戰(zhàn)士們，都從這兩個方面入手，特別注重對于人性的挖掘和展示。那種為了民族利益、為了生死大義、為了戰(zhàn)友群體而迸發(fā)出的人性之美，以及頑強(qiáng)的斗爭精神，讓全劇內(nèi)涵得以升華。人物形象得之于真實、立足于堅實，也更加使得觀者感動甚或震撼。

　　四是畫面拿捏的“走心”。近年來在戰(zhàn)爭題材的影片畫面處理中，由于高科技手段的運用，許多幾乎是“復(fù)原”式的畫面，處理得過于真實。這些畫面當(dāng)然客觀上展示了戰(zhàn)爭的殘酷，但由于過于客觀，所以讓觀眾不忍卒讀，特別是對于年輕觀眾甚至青少年，一定程度上過于“殘忍”，并有可能產(chǎn)生負(fù)面效果。而《金剛川》在價值倫理層面處理得基本恰當(dāng)，既相對客觀地展示了戰(zhàn)爭場面，又不過度鋪陳，恰如其分地做到了適可而止。這就要得益于攝制調(diào)度的“走心”了。

　　“走心”才能“入心”，《金剛川》理應(yīng)收獲成功。愿更多影片在編導(dǎo)演攝等方面傾注氣力與智慧，拍出精品，做到社會效益與經(jīng)濟(jì)效益相統(tǒng)一，努力探索中國電影的創(chuàng)新發(fā)展之路。

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