電影《金剛川》:“走心”才能“入心”
電影《金剛川》的故事情節(jié)不復(fù)雜,一定程度上就是對一次真實戰(zhàn)斗事件的故事性再現(xiàn),創(chuàng)作的成分并不多。但這樣一部電影,之所以能夠吸引人、震撼人,更多的是拍攝的“走心”。
一是演員表演的“走心”。劇中演員張譯、吳京乃至客串的鄧超,都是近年來為觀眾所熟知的演技派演員。三位主要演員的表演之中,沒有偶像包袱,沒有嘩眾取寵式的戲謔或故作幽默等,他們的表演實實在在,最大可能地做到了情景再現(xiàn),一定程度上讓觀眾忘了這是在看“表演”,這是一個演員表演的最高境界。由此想到,當(dāng)年張藝謀出道的時候,曾客串《老井》中的主角,不想這位攝影師的表演拿到了國際電影節(jié)的表演獎。這里面的道理是四個字“觸類旁通”,只有對生活的真實感受加上對電影藝術(shù)的高度理解,才能做到“客串”的搶班奪權(quán)。張譯、吳京等一眾演員,在開拍前實實在在地到部隊接受軍訓(xùn),甚至對劇中使用的武器都能通透其原理,此番苦功夫是表演成功的堅實基礎(chǔ)。另外更為重要的一點是,他們是帶著對英烈前輩高度崇敬的感情進(jìn)入到“戲”里面的,這就使得他們從內(nèi)心深處喚醒了浮泛在表面的“表情”,這種表情不是學(xué)院訓(xùn)練的基本功所能簡單應(yīng)對的,只有深刻的理解原型、敬仰原型,才能真真切切得以再現(xiàn)。有一個非常值得推崇的細(xì)節(jié),那就是演員張譯,這樣一位當(dāng)紅演員,不但不用替身,就連燒焦了的尸體都要親自扮演,四個半小時的化妝、一個半小時的卸妝。所以說,表演的永恒概念是了解、理解,方能真切地圖解。
二是情節(jié)設(shè)計的“走心”。全劇設(shè)置了“士兵”“對手”“炮兵班”“橋”四個片段,分別在劇情進(jìn)展的不同環(huán)節(jié)相對集中地展示了這四部分重點,這樣的設(shè)置更能詳盡展示細(xì)節(jié)、展示人物,也使觀眾能夠相對清晰地了解和觀看。其中第一個片段是對全劇的鋪墊,也是全景式的展開,讓70年后的人們能面對面地了解當(dāng)時的士兵,一群看似稚氣未脫但又一身豪氣的戰(zhàn)士,當(dāng)然還有來自五湖四海的南腔北調(diào),更展示了全國一心、全民一心的民族精神。而第二個片段的“對手”,設(shè)置和展示的也比較客觀真實,那就是對手的兇殘和報復(fù)。作為戰(zhàn)爭中的對手,他們也是人,也有戰(zhàn)友情和強(qiáng)烈的復(fù)仇心,在自己的戰(zhàn)友被打死之后,任是哪樣的軍隊和人也會有報仇的心理,絕不是程式化的“抱頭鼠竄”。這樣的設(shè)計和展示增加了戰(zhàn)爭客觀性與人的主觀性的融合,從而更加入情入理。而第三、第四片段的設(shè)置和相對單獨的展示,更讓觀眾得以聚精會神地觀看戰(zhàn)斗的推演,從而感受到戰(zhàn)爭的慘烈,當(dāng)然也會帶來情感上的高度升華。
三是人性挖掘的“走心”。戰(zhàn)爭是最考驗人性的,尤其是面對死亡的時候,是單純的執(zhí)行命令完成使命,還是迸發(fā)出大無畏和甘愿犧牲的豪情,是戰(zhàn)爭題材塑造戰(zhàn)士形象最應(yīng)著墨之處。而在電影《金剛川》中,對于雙方的這些戰(zhàn)士們,都從這兩個方面入手,特別注重對于人性的挖掘和展示。那種為了民族利益、為了生死大義、為了戰(zhàn)友群體而迸發(fā)出的人性之美,以及頑強(qiáng)的斗爭精神,讓全劇內(nèi)涵得以升華。人物形象得之于真實、立足于堅實,也更加使得觀者感動甚或震撼。
四是畫面拿捏的“走心”。近年來在戰(zhàn)爭題材的影片畫面處理中,由于高科技手段的運用,許多幾乎是“復(fù)原”式的畫面,處理得過于真實。這些畫面當(dāng)然客觀上展示了戰(zhàn)爭的殘酷,但由于過于客觀,所以讓觀眾不忍卒讀,特別是對于年輕觀眾甚至青少年,一定程度上過于“殘忍”,并有可能產(chǎn)生負(fù)面效果。而《金剛川》在價值倫理層面處理得基本恰當(dāng),既相對客觀地展示了戰(zhàn)爭場面,又不過度鋪陳,恰如其分地做到了適可而止。這就要得益于攝制調(diào)度的“走心”了。
“走心”才能“入心”,《金剛川》理應(yīng)收獲成功。愿更多影片在編導(dǎo)演攝等方面傾注氣力與智慧,拍出精品,做到社會效益與經(jīng)濟(jì)效益相統(tǒng)一,努力探索中國電影的創(chuàng)新發(fā)展之路。
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